À PROPOS DE LA FONDATRICE
À l’issue d’une formation en sciences politiques, d’un master et d’une expérience de 5 ans en innovation technologique et en entrepreneuriat,Elia Pradel lance Anicet (Bijoux).C’est à travers la récupération et la réutilisation de bijoux anciens, qu’Elia PRADEL réalise ses en petite série et uniques. Ses compositions forment de véritables structures rythmiques.Inspirée par son héritage culturel créole, Anicet propose de renouer et tisser des liens entre des savoir-faire joaillers oubliés et l’exigence de la création contemporaine.En parallèle de ses collections,Elia développe des partenariats dans la mode, l'artisanat & le design.Cette démarche est saluée par la presse, à travers des publications dans M le Monde, Elle, Vogue etc.
Chez Anicet, la création de bijoux uniques ne se limite pas à la conception et à l'assemblage de matériaux. Elle s'enracine dans une démarche créative où interroger le lien devient un pilier essentiel de notre adn.interroger le lien, c'est explorer les connexions entre le passé et le présent, entre l'ancien et le nouveau.
En intégrant des éléments qui ont vécus, nous tissons un lien tangible entre des histoires oubliées et des futures possibles.Cette interrogation nous pousse à redéfinir les limites de l'artisanat et à réinventer des méthodes de production durables.Inspirée par la philosophie du “tout monde” d'Édouard Glissant, notre approche considère que les bijoux ne sont pas seulement des objets décoratifs, ils sont des vecteurs de dialogue et de connexion.
"Les bijoux ne sont pas seulement des objets décoratifs,
ils sont des vecteurs de dialogue et de connexion".
SAVOIR-FAIRE
La marque valorise l'artisanat traditionnel en collaborant avec des artisans joailliers qualifiés basés à Paris et en revalorisant les pièces dans notre atelier situé à bastille au bureau de la mode du design et des métiers d’art. Notre expertise repose sur l'usage de l'upcycling, une pratique qui nous permet de donner une seconde vie à des matériaux existants. Aujourd'hui, la marque s'aventure également dans l'exploration de techniques traditionnelles telles que la fonte à cire perdue et l’impression 3D. Ces procédés nous permettent de repousser les limites de la création et de développer des collections futures qui reflètent notre engagement envers l'innovation et la durabilité.
TRANSMISSION
Elle se manifeste à travers nos ateliers d'upcycling réalisés avec des institutions telles que le 19M, Dior, francéclat etc. où nous partageons notre savoir-faire. L’objectif est simple: sensibiliser le plus grand nombre aux pratiques de réémploi et permettre aux marques de valoriser leur stocks dormants.
Les ateliers ne sont pas seulement des lieux d'apprentissage, mais des espaces de rencontre et d'échange où se tissent des liens.
C'est transmettre une vision de la création qui allie passé et présent, tradition et innovation.
"Chaque pièce est conçue comme un héritage, un pont entre les générations. comme une façon de rendre hommage à ceux qui nous ont précédés et d’inspirer les générations futures".